RSS 2.0  |  Обратная связь
Поиск по сайту: Расширенный поиск по сайту
Регистрация на сайте
Авторизация

 
 
 
   Чужой компьютер
Напомнить пароль?

Это интересно

Навигация

Новости
партнёров


 
 

Сортировать статьи по: дате | популярности | посещаемости | комментариям | алфавиту


» Лучшее во мне
20-11-2014, 10:55 | Драма, Мелодрама, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 2299
Лучшее во мнеПорой кажется, что в ближайшем будущем 90% всех голливудских мелодрам будут сниматься по романам Николаса Спаркса. Было бы действительно интересно забраться в голову к этому человеку: сдаётся, не мужское это дело - писать "слезливые" (в данном случае слов не подбираем, без всяких обиняков) новеллы, которые по всему миру охотно раскупаются домохозяйками и просто сердобольными девушками. Однако Спаркс ("Дневник памяти", "Дорогой Джон"), так сказать, разрушает стереотипы. Причём, делает это довольно неплохо - чаще всего в его историях присутствуют как смысл, так и интересная идея и грамотно выстроенный логический ряд. И это помимо банальных "обнимашек" и всепрощающей любви.

Впрочем, похоже, главные шедевры популярного на Западе Спаркса уже экранизированы, ибо картина "Лучшее во мне" режиссёра Майкла Хоффмана на деле оказалась вполне обычной, ничем не примечательной, банальной историей связи двух влюблённых, которых не смогло разлучить даже время. Доусон и Аманда принадлежат к совершенно разным социальным классам. Молодые люди очень разные, но, в то же время, у них есть много общего. Например, светлое чувство друг к другу. Впервые они встретились ещё будучи детьми, но не сумели остаться вместе - Доусон принял неверное решение, посчитав, что Аманда заслуживает большого.

Судьба вновь свела их вместе через некоторое время, и вот в этот раз влюблённые не собираются допускать старых ошибок. Фактически, в их жизни всё остальное было напрасно - семья неудачников и неудачных брак, алкоголизм и нарушение закона, попытки найти себя в отношениях с другими людьми. То есть, решение Доусона разойтись было ошибочным, и мысль об этом угнетает, как минимум, на протяжении половины фильма - пока герои пытаются вновь выстроить свои отношения. Таким образом, на лицо логическая нестыковка, и в картине она не единственная.

Лучшее, что есть в этой ленте - игра актёров (изначально одну из главных ролей должен был сыграть покойный Пол Уокер) и, фактически, разбитый на две части сюжет. Зритель сможет проследить за отношениями Доусона и Аманды как в прошлом, так и в настоящем. А вот всё остальное слегка раздражает, включая приторно-сладкую музыку. Возможно потому, что Спаркс приучил к более умным и красивым историям - просто девятая экранизация его романов оказалась не на высоте. Но более, чем уверен, что своего зрителя этот фильм найдёт. Для любителей жанра, чьи ожидания не являются завышенными, "Лучшее во мне" может оказаться удачным выбором.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» День дурака
17-11-2014, 10:50 | Комедия, Приключения, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 635
День дуракаНиколай Васильевич Гоголь остаётся одним из самых востребованных авторов в истории российского кинематографа. Некоторые истории, поведанные классиком сто восемьдесят лет назад, и сейчас не теряют своей актуальности. Хотя дело не только в произведениях Гоголя, но и в том, насколько незначительно поменялся наш менталитет за последние столетия. В частности, современная адаптация пьесы "Ревизор" под названием "День дурака" забавна благодаря шуткам, многие из которых доведены до абсурда, но этот юмор сформировался благодаря окружающей действительности.

Ваня - мелкий аферист, живущий в долг в "дорогой" Москве. Работающий швейцаром парень даже не собирается отдавать многочисленные кредиты, что в конечном итоге приводит ко встрече с угрюмым коллектором Сергеем Сергеевичем, фанатично относящимся к своим обязанностям. Ваня на ходу сочинил историю о богатом отце, владеющем землёй где-то в провинции. Сергей требует встречи с якобы готовым погасить долги Вани отцом, и герои отправляются в автомобильное путешествие. Судьба приводит их в вымышленный городок Верхний Сапожок (тут так и напрашивается киноцитата "Мне нельзя в Бельдяжки!"), где Ваня и Сергей попадают в аварию, спровоцированную дочерью местного мэра. На героев тут же хотят "повесить" не только вину в инциденте, но и несколько других нераскрытых преступлений - спасает только наличие смонтированных Ваней фотографий, где он позирует с Путиным и Медведевым.

По случайному совпадению, в Сапожке ждут представителей Следственного комитета. Так как в городке других "чужаков" просто не обнаружено, Ваню и Сергей принимают за официальных лиц, а соответственно, чиновники всех уровней, давно погрязшие в коррупции, пытаются "замылить" московским ревизорам глаза, устраивая "показательное выступление" и оказывая королевские почести. Но рано или поздно правда должна открыться.

В карьере Александра Баранова были как удачные, так и не очень хорошие комедии. С гоголевским материалом всегда непросто работать, но режиссёр справился довольно неплохо. Да, его фильм "День дурака" сводится, по сути, к комедии положений с абсурдным юмором и поражающей неправдоподобностью. Но и такая версия имеет право на существование, благо, получилось действительно неплохо. Особенно благодаря некоторым сильным актёрским работам. И если от Александра Лыкова можно было ждать подобного, то молодой Алексей Весёлкин демонстрирует неожиданно зрелую игру, на которой во многом и держится эта картина. Пожалуй, камео главы Следственного комитета Владимира Маркина был лишним, но ведомство использовало фильм в своих целях. И, пожалуй, с правильным посылом: "Лучше мы сами посмеёмся над собой, чем посмеётся кто-то другой".
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Новая подружка
14-11-2014, 10:45 | Драма, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 676
Новая подружкаФрансуа Озон, пожалуй, один из самых счастливых режиссёров французского кинематографа: будучи свободен говорить кинематографическим языком на любую тему (причём изъяснятся внятно), он обладает редким умением в своих фильмах раскрыть любую актрису с лучшей стороны. А уж сколько прекрасных див французского - и не только - кинематографа прошло через съёмочную площадку Озона! Это не просто цветник, это настоящий ботанический сад. При этом француз умудряется даже свои давние желания исполнять.

Фильм "Новая подружка" - экранизация романа Рут Ренделл "Друг, который желает вам добра", опубликованного ещё в 1985-м году. И, пожалуй, было бы лучше, сними Озон эту картину тогда же, о чём он, по его же собственным словам, мечтал. Правда, есть мнением, что тогда ни современное общество (в меньшей степени), ни сам режиссёр (в большей) не были к этому готовы. Тем интереснее могло бы получиться, тем выше мог бы быть резонанс!

Клэр - вполне счастливая и обеспеченна молодая (ещё один повод для счастья) женщина, чей получивший повышение муж спокойно может считаться пределом мечтаний любой француженки в возрасте от двадцати до шестидесяти. Но Клэр больше увлечена не своим мужем, а подругой Лолой, являющейся настоящей второй половинкой для этой странной (а что сейчас можно считать образцом "нормальности"?) женщины. Клэр, в общем-то, бисексуальна, и любит свою подругу во всех смыслах этого слова. Но Лола умирает, только став матерью. Что сделали бы в этом случае процентов шестьдесят женщин? Взяли бы на себя опеку над ребёнком. Клэр идёт немного дальше. Она берёт опеку над Давидом, мужем покойной, которого при жизни Лолы женщина, мягко говоря, недолюбливала. Но выяснилось, что Давид любит переодеваться в женские платья, и тот факт, что он - трансвестит, делает его для Клэр родственной душой. "Слабость" Давида после смерти жены начинает всё сильнее им овладевать, происходит эдакий эффект замещения покойной супруги. Самое интересное, что для Клэр эффект замещения подруги происходит с помощью её супруга, а точнее Вирджинии - "альтер эго" Давида.

Трансвеститы в искусстве - это не ново; ещё в Древней Греции лицедеи переодевались в женские платья. Да и для современного кинематографа ситуация вполне нормальная. Тони Кертис, Дастин Хоффман и Робин Уильямс представали в образе женщин на большом экране, вот только все они не теряли при этом своего мужского обаяния. Сыгравший Давида Ромен Дюрис - другое дело, да и роль требовала иного. Его герой жалок, потуги выйти в свет в женском платье вызывают улыбку. Пожалуй, это лучшее, что есть в трагикомедии Озона, которая давно потеряла актуальность. Даже в свете постоянно проходящих в Париже демонстраций "за" и "против" однополых браков.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Интерстеллар
10-11-2014, 10:34 | Драма, Приключения, Фантастика, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 769
ИнтерстелларВ 1968 году Стэнли Кубрик снял легендарную "Космическую одиссею". Если выбирать фильмы, которые стоит оставить потомкам на долгие годы вперед, или же показать инопланетному разуму, то эта картина определённо будет среди их числа. Многие режиссёры пытались повторить успех Кубрика, но пропасть между их творениями и работой Кубрика была в несколько миллионов световых лет. Кристофер Нолан не скрывал, что "Одиссея" легла в основу его новой картины "Интерстеллар", и, к счастью, он не стал заниматься копированием, а попытался найти новое решение уравнения жизни во Вселенной.

В недалёком будущем Земля превратилась в малоприятное место для обитания – участившиеся песчаные бури привели к засухе и серьёзной переоценке ценностей. "У нас полно телевизоров, но нет еды", – жалуется школьный преподаватель бывшему пилоту НАСА Куперу (Мэттью Макконахи), который вынужден заниматься выращиванием кукурузы – основной едой того времени. Купер понимает, что Земля уже давно дала знак, что устала от человечества, и что его будущее где-то за пределами нашей "голубой планеты".

Не без помощи магических (на первый взгляд) событий Купер вместе со своей дочерью Мёрф (Маккензи Фой) обнаруживают некие координаты на местности, которые оказались засекреченной базой того самого НАСА, которое уже не первый год ведет разработки поиска нового дома для человечества. Куперу предлагается возглавить экспедицию, чтобы найти место в другой галактике, где люди смогут найти себе новый дом.

Опасайтесь рецензий на "Интерстеллар", если вы его ещё не смотрели. Авторы почему-то решили, что никакой интриги и тайны в сюжетной линии фильма нет, выдав на гора, что же ждёт зрителей на протяжении практически трёх часов. А ждёт действительно многое: смелая попытка заглянуть в леденящую глубину Вселенной, сильнейшая семейная драма, завораживающие космические пейзажи, и, пожалуй, самый научный подход к путешествию человека в пространстве и времени.

Кристофер Нолан уже успел покопаться в чертогах памяти в "Начале" и "Помни", теперь он решил взяться за Вселенную. Британский режиссёр подошёл к своей новой работе с огромной ответственностью – "Интерстеллар" начался не с выбора главного героя, определения бюджета или места съёмок, а с общей теории относительности Эйнштейна. Нолан провёл ни один час в лекционных аудиториях, разбираясь в строении "чёрных дыр" и принципах сингулярности. Одним из продюсеров картины выступил знаменитый физик-теоретик Кип Торн, так что за научную достоверности фильма можно быть спокойным…вплоть до одной сцены.

Стэнли Кубрик побоялся дать свой ответ на главный вопрос Вселенной. "Если вы уверены, что полностью поняли фильм, то мы потерпели неудачу", – говорили создатели "Одиссеи". "Чёрный монолит" и Сверхчеловек лишь кусочки пазла, огромной галактической мозаики. Нолан оказался смелее. Он не просто нашёл ответ, но и не поленился объяснить зрителю, что же таится за миллионы световых лет от Земли. Понравится ли этот ответ зрителям? Не исключено, что да. Нолану не привыкать что-то объяснять на экране, и найти какие-то бреши в его теории будет сложно, хотя она априори не может являться идеальной.

В прошлом году многие восхищались "Гравитацией" Альфонсо Куарона. Картина получила сразу несколько премий "Оскар", но, на мой скромный вкус, оказалась явно переоценённой. Если говорить не только о визуальной, но и о сюжетной составляющей – "Интерстеллар" отправился покорять другие галактики, когда "Гравитация" только-только покинула орбиту Земли. Фильмы хоть и сняты по сути в одном жанре, разделяет огромная пропасть между приземлённым Куароном и возвышенным Ноланом. Неслучайно в фильме был показательный диалог отца и сына. Один сросся с домом, а второй постоянно смотрел на звезды.

Космические пейзажи "Интерстеллара" по-настоящему завораживают. Добавьте к этому великолепно подобранный аудиоряд (не только саундтрек, но и гул ракетных двигателей на фоне звенящей тишины космоса), и получите, пожалуй, идеальную картинку. Мэттью Макконахи ещё год назад доказал, что встал в один ряд с элитарными актёрами, и говорить о его таланте как-то даже неловко. Хороша и Энн Хэтэуэй, чья героиня не является главной, но без неё фильм бы получился совершенно иным.

"Интерстеллар" хоть и создан специально для формата IMAX, не является в полной мере массовым кино. Среднестатистическому зрителю будет сложно удерживать своё внимание на героях, то и дело оперирующих научными терминами на протяжении трёх часов. На протяжении фильма неоднократно говорилось о том, что понятие времени относительно. Где-то один час равен семи годами жизни на Земле. Так вот три часа "Интерстеллара" показались мне считанными минутами.

Если вы понимаете, что поход в кино – это не только развлечение, то "Интерстеллар" доставит вам поистине космическое удовольствие.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Экстрасенс 2: Лабиринты разума
7-11-2014, 10:29 | Драма, Триллер, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 841
Экстрасенс 2: Лабиринты разумаВ завораживающем описании фильма "Экстрасенс 2: Лабиринты разума" (MindScape) уже притаилась сказочная интрига. Конечно, кто же откажется использовать универсальный дар - паранормальные способности? А по сути, их использование походило на фильм в 5Д о путешествии по прожитым мирам испытуемого в поисках ответов на разные вопросы.

Главный герой-детектив напомнил мне знакомого гипнотизёра, который примерно в таком же ритме вводил испытуемого в транс, и после этого "получался" "послушный ребёнок". Прямые указания - прямой поиск и нахождение ответов. В гипнозе человек вспоминает события, казалось бы уже забытые сознанием. А в глубине подсознания они активно живут своей жизнью, воздействуя на человека в его реальности. Оттого-то и чудится/кажется, изменяется восприятие жизни, сопровождающееся эмоциональными всплесками, а то и оборачиваются трагическими событиями.

Испанскому режиссёру удалось создать детектив на фоне Монреаля. Навевающий в первой половине фильма мистические чудеса сюжет стал весьма предсказуемым (для меня) уже где-то с середины, но где-то со второй половины его я уже видел отгадку. Впрочем, сможете ли вы отгадать чем окончится этот детективный роман?

Джон (Марк Стронг) ищет правду. Но далеко не с первой попытки ему это удаётся, даже погружаясь в воспоминания свершившихся событий с желанием помочь. А смог ли он помочь самому себе?

Анна (Таисса Фармига) как многослойная луковица открывается то невинным подростком, то чувственной девушкой, грезящей освободиться от "жизненных оков".

Так кто же такая Анна? Жена, подруга, жертва? Ведь девушка незаурядна и умна. Многочисленные переживания (проживания в воспоминаниях) дали на выходе добротный триллер, заполненный в открывающемся многогранным паззле тайн человеческого "я". Минималистские спецэффекты украсили детективное повествование. Расследования проходили в формате хоррора и метка для просмотра 16+ не лишняя. Ведь в заслугах создателей "Экстрасенса 2" есть аналогичные по наваждению фильмы:"Погребённый заживо" и "Заклятие".

Увлекательное путешествие по лабиринтам разума, психологии и философии. Кто у кого в плену? Где те привязанности, которые вызывают страдания и не дают жить в настоящем?

В общем, финал нетривиальный и где-то неоконченный. Смотреть было интересно, как за шахматной партией, следя за путешествиями героев. Но как-то "вывихи" сценария в финале фильма "Экстрасенс 2: Лабиринты разума" подкачали. Хотя, у каждого свои лабиринты разума.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Ярость
3-11-2014, 10:05 | Боевик, Вестерн, Драма, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 795
ЯростьРоссийскому зрителю априори сложно воспринимать американские художественные фильмы о войне. Мы все ждали спасения рядового Райана, попутно ругая американских режиссёров и продюсеров за полное игнорирование роли советских войск в победе над фашистской Германией. Нормандия, Северная Африка и взятие Берлина – краткая история о победе США над Германией. СССР? Простите, что? "Ярость" – американский фильм об американских военных во время Второй мировой войны. Есть ли там советские войска? Нет. Значит ли это, что фильм смотреть не стоит? Нет. Неужели наш родимый "Сталинград" хуже? Да, хуже. И вот почему.

В советские годы было снято немало по-настоящему великих фильмов о войне, но по вполне понятным причинам эти фильмы известны только в странах бывшего СССР. В современном российском кинематографе действительно стоящих фильмов о Великой отечественной войне практически и нет. На мой скромный взгляд, только "Брестская крепость" заслуживает похвалы, остальное, включая недавний "Сталинград" Фёдора Бондарчука – безвкусная конфета, завёрнутая в правильную обёртку. Неслучайно, при всей своей массовости "Сталинград" получил сотни негативных отзывов, и, надо признать, было за что.

Критиковать многочисленные американские военные картины можно по стандартному шаблону, но среди подобных лент иногда появляются те фильмы, которые стоят в другом ряду. Они не о величие американской армии, не о глупых и свирепых фашистах, и даже не о том, как американские военные зубами ловят пули. Они просто о войне. О самом страшном, что может случиться в этом мире. О той грандиозной пропасти между спокойной жизнью и безжалостными буднями войны с оторванными головами и разрушенными домами. "Ярость" – именно такой фильм.

Действие картины разворачивается весной 1945 года в Германии. Армия СС отступает к стенам Берлина, но не собирается сдаваться, призывая в свои ряды всех, кто может нажимать на курок, включая женщин и детей. "Ярость" – название танка, которым руководит Дон Кольер (Брэд Питт), он же просто "Папаша войны". В его распоряжении наводчик Святоша (Шайа ЛаБаф), заряжающий Грэди (Джон Бернтал) и водитель Гордо (Майкл Пенья). Потеряв в бою лучшего стрелка, экипаж пополняется салагой Норманом (Логан Лерман), который учился печатать шестьдесят символов в минуту, но никак не стрелять по людям. Норману ещё предстоит узнать, что такое война. Дон и его команда вкусили её в полной мере ещё в боях в Северной Африке. Победа близка, но война ещё не закончена, и "Ярости" вместе с ещё тремя танками предстоит взять несколько городов, и, самое главное, удержать ключевой перекрёсток.

Готов поспорить, что у "Ярости" найдется немало критиков, которые будут хвастаться своим знанием военного дела, упрекая Дэвида Эйра в неправдоподобности событий. Я соглашусь, что в картине есть несколько весьма неоднозначных сцен, включая само финальное сражение, но давайте не забывать, что это, в первую очередь, художественный, а не документальный фильм. И, между прочим, сражение с немецким "Тигром" получилось одним из лучших в истории военного кино. Эффектно, правдиво и по-настоящему яростно.

"Ярость" – это лишь пятая режиссёрская работа Дэвида Эйра, но уже смело можно сказать, что это режиссёр с большой буквы. Начав с криминальных картин, Эйр перешёл к военному кино, сделав серьёзнейший шаг в своей карьере. В "Ярости" нет закадрового голоса, нет флэшбеков, нет ненужных сцен, нет ничего, что могло бы нас хотя бы на секунду заставить забыть о войне. Мрачное, тяжёлое и честное кино. Эйр не делал акцент на избранности американской армии, он вообще не говорил об этом. Происходящее на экране можно охарактеризовать фразой командира батальона, встретившего героя Питта: "Я знаю кто ты, и я знаю, что ты знаешь, что делать". Эйр знал, что делать.

Пятёрка экипажа удалась на славу, несмотря на то, что мы ничего не знаем о героях. Первый – мексиканец, второй верит в Бога, третий просто американский гопник, четвёртый – пай-мальчик, пятый – Командир с большой буквы. Всё, мы понятия не имеем, кем они были в обычной жизни, и на войне это совершенно неважно. Там началась уже другая жизнь по простым правилам "или ты его, или он тебя".

Приятно, что "Ярость" мы видим "глазами" российского оператора Романа Васьянова, который, кажется, закрепился в Голливуде всерьёз и надолго.

Отвечая на главный зрительский вопрос: "А стоит ли идти в кино?" Стоит, только не берите с собой еду. И не потому, что это некрасиво, просто война может испортить вам аппетит.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Выпускной
31-10-2014, 10:20 | Комедия, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 1028
ВыпускнойВ последнее время дрянных комедий стало так много, что судьба отечественного кинематографа постепенно вновь начинает вызывать серьёзные опасения. Хотя всё, разумеется, не так плохо, как кажется сразу после просмотра фильмов вроде "Выпускного. В России не разучились снимать хорошее кино - это совершенно точно. Другой вопрос: не разучились ли снимать толковые комедии (не киноленты на стыке жанров, как "Ёлки", а именно комедии)? Скорее всего, и с этим всё в порядке, но на фоне картин, к примеру, как "Горько!" и "Корпоратива" начинаешь забывать, что в российском кинематографе остался любой другой юмор, кроме сортирного.

В центре сюжета пьяный праздничный дебош в российской глубинке (обратите внимание, что в подобных картинах очень редко действие происходит в Москве или Санкт-Петербурге). В этот раз "движ-бодряк" происходит в нижегородской общеобразовательной школе, а главной темой для него послужило прощание со школой одиннадцатого "А" класса, и сопутствующий этому транс-ритуальному вступлению во взрослую жизнь дикий обряд потери человеческой сущности (для кого-то ровно на одну ночь, для кого-то навсегда, а иные, как говорится, и вовсе живут "не приходя в сознание"). Понятно, что такой день (как и последующая ночь) - праздник и для детей, и для из родителей, и, разумеется, для педагогов. И кто-то действительно пользуется поводом выпить, заняться сексом, "погудеть"- это правда жизни, всё нормально. Раздражает другое: зачем изображать тупорылыми свиньями абсолютно всех персонажей фильма и представлять их способ отпраздновать событие как единственно верный, приемлемый и устраивающий всех вариант?

Нет, разумеется, не все герои картины Всеволода Бродского, очередного дебютанта, жаждут лишь секса и алкоголя (ну, есть исключения). Кто-то готовится к свадьбе, кто-то записывает клип, родители пытаются оградить своих чад от неприятностей. Но, в итоге, старшее поколение попадает в ловушку, предаётся воспоминаниям и, в конечном итоге, убедительно демонстрирует, что не так уж сильно отличаются от своих детей. А уж те отрываются на полную катушку, в чём никто и не сомневался.

Для чего снимают подобные кинофильмы? Ради кассовых сборов, никакой иной цели они не преследуют. Тупой быдло-кинематограф, не несущий зрителю ничего, кроме головной боли или полутора часов в роли инфузории. Право слово, ребята из КВН и Comedy (включая Сергея Светлакова), выступившие в роли сценаристов, способны на умные, тонкие, действительно смешные шутки, которые, вроде как, находят понимание у населения. Но зачем и кому тогда нужен "Выпускной!"?
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Дружба и никакого секса?
27-10-2014, 16:16 | Драма, Комедия, Мелодрама, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 1174
Дружба и никакого секса?Каждый год в жанре романтической комедии снимают всё новые фильмы, но в подобных лентах редко что-то меняется. То случится крен в сторону пошлости (и далее ещё дюжина одинаковых лент, сделанных по новому "стандарту"), или же кто-то попытается, благодаря совмещению двух разных жанров, сделать сюжет более неординарным. Однако в целом такие картины не очень-то отличаются друг от друга, в целом, просто показывая одну и ту же идею, историю, разыгрываемую разными актёрами - либо в данный момент очень популярными, либо просто талантливыми и мечтающими пробиться в топ-ростер. Иногда это одни и те же люди.

Взять, хотя бы, Дэниэла Рэдклиффа. В двадцать пять уже как-то неприлично как размахивать волшебной палочкой, так и курить на съёмочной площадке, демонстрируя, что ты уже вырос. Молодой актёр сломя голову бросается то в один проект, то в другой, пишет письма режиссёрам, с которыми хочет работать, при этом старательно пытается обособиться от образа волшебного паренька со шрамом на лбу в виде молнии и способностью как по мановению руки побороть самого страшного злого волшебника.

В киноленте "Дружба и никакого секса" Дэниэл играет слегка застенчивого, невезучего в отношениях с девушками юношу. В меру находчивого и романтичного, а главное, вполне настоящего, нисколько не "картонного". Его герой Уоллас уличает свою девушку в измене, после замыкается в себе и становится унылым брюзгой – которым бы и остался бы, если бы не вмешался его лучший друг. Однажды на вечеринке Уоллас встречает бойкую девчонку Чентри, которая сразу же западает ему в душу. А потом Уоллас узнаёт, что у неё уже есть бойфренд. Чентри-то, оказывается, святая простота, верящая в возможность обыкновенной дружбы между парнем и девушкой – оказывается, от Уолласа ничего другого она и не ждёт.

Мягкотелый парень вынужденно соглашается с подобным порядком вещей, вполуха слушая советы друга-острослова, пытающегося всё же превратить их в пару. И,в итоге, зрителя ждёт счастливый конец – тут бы спошлить, дабы окончательно передать дух картины, в ней-то как раз хватает шуток на грани фола. Слабая часть фильма - банальностью сюжета и насыщенность экранной истории всевозможными присущими жанру штампами. Сильная сторона - прекрасные, информативные, милые и забавные диалоги. Впрочем, как и периодическая смена декораций, лишающая действо совершенно лишней в данном случае камерности. Актёры тоже весьма органичны - напряжение между ними не то, чтобы искрит, но ток точно есть. Картина скорее удалась, чем нет. При этом не стоит забывать, что перед нами не голливудский, а канадский артхаусный проект, и лучшее, что было в карьере Майкла Дауса - до этого забавный, но довольно кустарный проект о неудачниках в хоккее под названием "Вышибала".
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Проклятие Аннабель
24-10-2014, 10:15 | Ужасы, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 1203
Проклятие АннабельБывает так, что компании явно "перебарщивают" с предпремьерной рекламой своих фильмов, порой её уж чересчур много. Зачастую она бывает нелепой и несвоевременной, а то и попросту раздражающе глупо сделанной. Оказывается, что случается и обратное, как и произошло с картиной "Проклятие Аннабель". Уж сколько слухов было во время съёмок этого фильма! Довольно быстро стало известно о том, что автор "Заклятия" Джеймс Ван, поучаствовавший в возрождении жанра классического хоррора со всем этим процедуралом экономизма, перешёл "в другую лигу", став режиссёром седьмого "Форсажа". Далее появилась информация, что предыстория "Заклятия" – кинолента о таинственной и жутковатой кукле Аннабель - едва ли не сразу выйдет на видео, то есть, станет представителем "Би Муви" в чистом виде. Соответственно, и ожидания от просмотра картины были не Бог весть, однако на деле же всё вышло куда, как интереснее.

Синопсис повествует о то, каким образом демон вселился в ту ужасную куклу, вертевшую головой в "Заклятии" - и, чёрт побери, она пугала ещё до того, как началась вся эта катавасия с изгнанием нечистой силы. Кукла (Маша, не плачь) в кадре сильна сама по себе, и в этом несомненный плюс данной идеи. Так уж получилось, что аудиовизуальное восприятие окружающего мира характерно не только для молодых поколений, но и для всех, кто живёт в рамках современного информационного, цифрового пространства. Мы чуем неладное, когда видим в кадре нечто таинственное, выходящее за рамки наших представлений о том, как обстоят дела, когда всё хорошо и вокруг нет знаков опасности.

В 1969-м году скромная семейная пара - Джон и Мия Гордон - сталкиваются сначала со вторичным злом, а затем буквально сразу и с первичным (говоря языком недавнего "Избави нас от лукавого"). Став свидетелями налёта банды психов на дом соседей, супруги получают "приятный бонус" в виде той самой куклы, на которую была не вполне случайно пролита кровь, активизировавшая древнее проклятие. Итак, супруг подарил Аннабель куклу. Затем как-то ночью семейная пара проснулись от звуков происходившего в доме соседей напротив – их убили психи-фанатики. Муж пошёл посмотреть, в чём дело, а тем временем психи забрались в дом главных героев. Убить никого не успели – глава семейства вовремя вернулся, однако одна из фанатичек уже после смерти капнула на куклу кровью, и так активизировалось проклятие.

Далее начинается полный набор бесовщины с внезапно включающимися электроприборами, мелькающими тенями и страшными звуками. На стороне пары лишь здравый смысл, которого становится всё меньше, не вполне вменяемый священник (Тони Амендола как всегда великолепен) да несколько неравнодушных обывателей.

Джон Р. Леонетти прекрасный оператор, часто работавший с тем же Ваном, но достаточно средний режиссёр, специализирующийся на работе над разного рода сиквелами (к примеру, "Эффект бабочки 2"). Вполне вероятно, что "Проклятие Аннабель" на сегодня его лучшая работа, хотя то, что фильм превзошёл не очень бодрые ожидания, заслуга не только Леонетти. Стоит отдать должное оператору Джеймсу Книсту, чьи неожиданные ракурсы нагнетают ужас. Джозеф Бишара сопроводил картину чарующим и холодящим кровь музыкальным сопровождением. Аннабель Уоллис прекрасна в главной роли - в фильмах категории "Б" редко играют настолько пронзительно и чётко. На полке хороших фильмов ужасов прибыло, хотя мы особо и не ждали. И это действительно радует.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Бегущий в лабиринте
24-10-2014, 10:15 | Приключения, Триллер, Фантастика, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 1193
Бегущий в лабиринтеПохоже, пора уже придумать определённый термин для фильмов наподобие картины "Бегущий в лабиринте". Это может быть нечто вроде "Супергеройский подростковый кинематограф". При этом стоит понимать, что продюсеры нашли ту самую фишку, которая с большой долей вероятности принесёт прибыль - в США, как известно, львиную долю доходов от продажи билетов в кинотеатрах обеспечивают зрители в возрасте от тринадцати до семнадцати лет. И эти зрители очень любят фильмы, так сказать, о себе подобных - молодых героях, справляющихся со сложными обстоятельствами. И тут есть два пути: сделать историю хоть несколько правдоподобной, пусть и изрядно приукрашенной (вспоминаем "Миллионера из трущоб", либо экранизировать ненаучную фантастику, где главные герои мало, в чём уступают персонажам вселенной Marvel. Такими темпами, Китнисс Эвердин и компания вскоре отправят "Железного человека" на свалку истории.

Тем не менее, даже если удаётся найти пригодную к экранизации историю (а лучше целую трилогию сразу), это ещё не готовый рецепт успеха. Проект может банально "не выстрелить". На каждый попавший в десятку проект наподобие "Голодных игр", можно припомнить несколько кинолент, на которые зритель, практически, не обратил внимания - "Город костей", "Прекрасные создания" и вконец испорченная "недофраншиза" "Перси Джексон". Поэтому на кинофильмы данного поджанра идти в кинозал - словно пробежаться по минному полю. Непонятно, "выстрелит" ли франшиза либо останется незавершённой, так никогда и не получив продолжения?

"Бегущий в лабиринте", похоже, вполне оправдал надежды студийных боссов, так что нас ждёт, как минимум, сиквел истории отважного Томаса и его подопытных друзей. И этот случай практически уникален, причём, во многом, тем и привлекает внимание. Начнём с самого начала, а в начале была хорошая идея. Окутанные тайной испытания, проводимые на юношах - эдакий квази стэнфордский эксперимент, в котором, правда, подопытные, заключённые в определённые рамки, как-то поразительно умудряются избегать конфликтов (нет, правда, им это почти удаётся - соблюдай три правила, и вся недолга). В подобных обстоятельствах просто необходима внешняя угроза, которой и становится место обитания ребят - таинственный Глейд, зелёный уголок, со всех сторон окружённый гигантскими стенами. Пару раз в сутки в одной из стен открывается проход, за которым расположен Лабиринт. Тут уж есть выбор: хочешь - собирай растения и вырезай деревянные фигурки, будучи не в силах что либо изменить. Хочешь - беги в лабиринт и ищи из него выход. Вот только, если не успеешь вернуться до наступления темноты, тебе конец, ночью лабиринт закрывается, после чего "чистится" от посетителей жуткими кибертварями.

И так день за днём и за годом год, лишь раз в месяц таинственный лифт доставляет из недр земли нового обитателя резервации. Все истории так похожи - юноша (а это всегда парень) ничего не помнит, и лишь через день оказывается в состоянии назвать своё имя. А дальше месяц он носит звание "салаги", привыкает к новой действительности и выбирает себе род занятий. Самое экстремальное и тяжёлое - стать "бегуном", едва ли не каждый день наведываясь в лабиринт. Мальчишечье братство уже почти смирилось с таким существованием, благо, кое-кто даже знает, что выхода нет. Но в один прекрасный день лифт оставляет новичка, у которого, как метко выразился один из героев, "то ли храбрости много, то ли мало мозгов". Своё имя Томас вспоминает после удара головой о землю, понимает, что отличается от остальных и отчаянно стремится разгадать все тайны, категорически не соглашаясь с тем, что все вокруг принадлежат Лабиринту. С его появления начинаются проблемы - между парнями разгорается конфликт, что, отчасти, напоминает голдинского "Повелителя мух" - с той разницей, что пухлого мальчугана в Глейде все любят. Кто-то из ребят готов следовать за Томасом, кто-то нет. Между тем, привычная жизнь в этом утопическом, на первый взгляд, месте резко меняется.

Фильм "Бегущий в лабиринте" получился лучше своего первоисточника. Джеймсу Дашнеру не откажешь в широте полёта мысли, у него много интересных идей, но немало и нестыковок сюжета. Режиссёр картины Уэс Болл, молодой голливудский гений, делающий ставку на безупречную визуализацию картинки, с помощью небольшой армии сценаристов как только мог устранял эти нестыковки, однако полностью переписать историю не удалось. Зато получилось сделать своеобразный триллер, где и лишённый отрицательных черт главный герой не так уж сильно раздражает, и у второстепенных персонажей появляется какая-то индивидуальности (отмечу Ки Хонг Ли, умеющего передать эмоцию движением скул, Тома Сэнгстера, в свою юные годы обладающего богатым актёрским опытом, а также вынужденного стать главным антагонистом Уилла Поултера, серьёзно прибавляющего от фильма к фильму). Но главное - картина держит в напряжении почти от первой до последней минуты. Болл умело нагнетает атмосферу, заранее припасая для зрителя одну загадку за другой. Сюжет не просто каждые минут пятнадцать сворачивает в сторону, он, буквально, юлит, как мошенник на допросе. И это всё позволяет легко и беззаботно "проглотить" почти двухчасовой хронометраж. В концовке, конечно, припасён тот ещё "рояль в кустах", позволяющий усомниться в банальном наличии рассудка у автора произведения, но тут уже из песни слов не выбросишь. Сиквелу точно быть, и остаётся лишь надеяться, что Болл останется в режиссёрском кресле. Он для проекта - как Томас для истории. Супергерой.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Магия лунного света
20-10-2014, 17:11 | Комедия, Мелодрама, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 987
Магия лунного светаКак бы я хотел сохранить такой же интерес к жизни, как Вуди Аллен в свои семьдесят восемь лет. Гениальный режиссёр, вопреки многочисленным скандалам, связанным с его личной жизнью, вопреки своему возрасту, вопреки всему продолжает свой удивительный киномарафон, снимая стабильно по одному фильму в год. После достаточно проходных "Римских приключений" Аллен снял потрясающую "Жасмин", за роль в которой Кейт Бланшетт получила свой второй "Оскар".

Новая работа Аллена "Магия лунного света" возвращает нас во Францию 20х годов прошлого века. Ту самую, что была в "Полночи в Париже", но теперь это не меланхолическая прогулка по романтическим местам французской столицы, а любимая Алленом "маленькая большая афера". Примерна такая же, что была в "Сенсации", правда в этот раз сам маэстро решил остаться по ту сторону камеры.

Главный герой Стэнли Кроуфорд (Колин Фёрт) – профессиональный иллюзионист, скрывающийся в образе китайского волшебника Вэй Ли Су. Всю свою жизнь он был убеждённым скептиком, перфекционистом и атеистом. Стэнли уверен, что не существует ничего сверхъестественного, и что абсолютно всё можно объяснить рациональным методом. Зная его убеждения и опыт, его приятель Говард (Саймон МакБерни) приглашает Стэнли посмотреть на некую американскую провидицу Софи (Эмма Стоун), которая обосновалась на юге Франции, где стала "семейной ясновидящей" богатой семьи. Будучи уверенным, что это очередная шарлатанка, Стэнли соглашается на предложение, не подозревая, что подписывается на самую нелогичную, невероятную и необъяснимую авантюру в своей рациональной жизни.

"Магия лунного света" проста и понятна, сюжет – самый что ни на есть "вудиалленовский", и нет бы сказать, что мы всё это видели, мы всё это знаем. Нет же. Мы вновь будем восхищаться мистером Алленом, который, кажется, постиг какую-то особую магию кино, где даже самые простые истории выглядят так, будто ты видишь их в первый раз. "Магия лунного света" – трогательное, приятное, остроумное кино, которое не стыдно порекомендовать друзьям, и уж тем более не зазорно пересмотреть несколько раз.

Одним из главных умений Аллена был и есть идеальный подбор актёров. Колин Фёрт – ну кто, если не он сыграет чопорного англичанина, чей запас саркастических упрёков превосходит самого Вуди Аллена? Эмма Стоун оказалась невероятно органичной в образе американской "провидицы", причем первая часть фильма получилась особенно удачной, когда она так наивно и неуклюже изображала "поиски информации и вибраций". Думается, что Аллен нашёл новую музу, которая, между прочим, сыграет в его новом фильме в 2015 году, который пока не получил названия. Да, поистине удивительный человек Вуди Аллен.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 


» Открытые окна
17-10-2014, 10:08 | Триллер, Фильмы | автор: admin | Просмотров: 1216
Открытые окнаК своему стыду, я не знаком с творчеством испанского режиссёра Начо Вигалондо, для которого "Открытые окна" стали третьим полнометражным фильмом. И первым с привлечением более-менее солидного бюджета и звёзд, может и не первой величины, но вполне узнаваемым без лишнего напоминания. Между тем, Вигалондо известен своим нетрадиционным мышлением, помогающим ему снимать неоднозначные, энергичные и непредсказуемые киноленты, концовка которых, обычно, удивляет. Собственно, всё это относится и к третьему фильму испанца.

"Открытые окна" - камерный шпионский триллер с понятным закадровым смыслом. В мире технологий никто из нас не может чувствовать себя в безопасности, никакой приватности не осталось и в помине. Если Ваши фотографии и подробное описание каждого шага ещё не стали достоянием общественности, то либо потому, что Вы живёте в Лаосе, либо потому, что Вы не интересны настолько, чтобы тратить на Вас время и усилия. Героиня фильма, актриса Джилл Годдард, явно иной случай. Она популярна, молода и красива, ей посвящён, как минимум, один фанатский сайт, администратор которого - скромный гик Ник, однажды выигрывает возможность поужинать со звездой в Остине.

Затем, как это водится в триллерах, что-то погшло не так. Сам того не понимая, типичный "ботан" попадает в таинственный заговор, начинающийся со звонка таинственного незнакомца. Он представляется Кордом и уверяет, что Джилл отменила ужин. Однако, как настоящий фанат, Ник может "войти" в её личную жизнь с помощью вездесущих веб-камер, камер смартфона актрисы и прочих девайсов, многие из которых гораздо умнее и сложнее, чем внутренний мир большинства обитателей нашей планеты. Соглашаясь на предложение, Ник не понимает, что "берёт билет на поезд в один конец", в результате, став пешкой в чужой игре.

Фильм вышел достаточно интересным: "герметичный" в первой половине, переваливая за экватор, он становится мало того, что до предела остросюжетным и едва ли не "высокооктановым", так ещё и действие начинает развиваться столь стремительно, что за ходом режиссёрской мысль можно поспеть только в том случае, если полностью погрузиться в происходящее на экране. Это не просто сделать, как минимум, по той причине, что "Открытые окна" снят не традиционнуой камерой, а на "вебки" электронных девайсов. Слегка удивляет разве что выбор исполнителей главных ролей. Ладно, не меняющийся с возрастом Элайджа Вуд будет органичен в любом образе тихони - будь то благообразный учитель католической школы или снайпер, пришедший в ту же школу с недобрыми намерениями. Но в приглашении на роль популярной актрисы экс-порнодивы Сашы Грэй можно усмотреть всё, что угодно - от иронии над зрителем до прямого издевательства над настоящими кинодивами, у которых, якобы случайно, похищают кадры с домашним видео.
 
| | Комментарии (0) | Подробнее
 

Календарь
«    Декабрь 2017    »
ПнВтСрЧтПтСбВс
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31






Главная  |  Карта сайта
COPYRIGHT © 2012-2015 Recenziya.biz All Rights Reserved.© 2015